PhotoLexicon, Volume 16, nr. 31 (May 1999) (en)

Wijnand van Lieshout

Irma van Bommel


Wijnand van Lieshout photographs bizarre staged scenes that he constructs himself. His extensive collection of timeworn objects from the 1930s, ’40s, and ’50s forms the basis for his fantasy world, in which eroticism, decadence, death, and destruction are regularly recurring themes.




Wijnandus Adrianus Matheus van Lieshout is born on 7 April 1940 in Tilburg as the eldest son of Matheus van Lieshout and Maria Boogers. Two more sons are born in 1943 and 1946. Wijnand’s parents own a drugstore/paint store. Van Lieshout attends a Catholic primary school. During this period, he begins collecting pictures of film stars. An unforgiving monk, however, orders him to throw his collection of pictures depicting elegant woman into the furnace. This incident makes a very big impression on the young boy.


After completing the MULO (Meer Uitgebreid Lager Onderwijs, a lower-level secondary school education), Van Lieshout attends the Academie voor Beeldende Vorming (‘Academy of Visual Formation’, part of the ‘Katholieke Leergangen’, or ‘Catholic Studies’) in Tilburg. Here he receives a basic education in painting from Nico Molenkamp. Painting is virtually Van Lieshout’s lifeblood. A tradition of amateur painters exists on his father’s side of the family: several family relatives are known to be active painters of pheasants and other domesticated birds. Van Lieshout’s younger brother, Antoon (born 1943), also chooses for art and later becomes a graphic artist.

Van Lieshout starts collecting objects from the 1930s, ’40s, and ’50s. The elegant fashion and decadence of the 1930s, but also the decline during these years of economic crisis, intrigue him. The objects he collects are produced in materials that typically date from this era, e.g. Bakelite, felt, celluloid, and mica. Van Lieshout has inherited his passion for collecting from his father, who never discarded anything. Numerous bottles, boxes, cans, and medical attributes originate from the drugstore and generally date from the 1950s.


Van Lieshout takes a study trip to Paris and Southern France. In the village of Goirle, near Tilburg, he builds a small studio in a weaver’s hut, where he paints chiefly landscapes.


Van Lieshout attends the Jan van Eyck Academy in Maastricht, where he takes the course in free painting.


Van Lieshout enters military service. He participates in the photo competition De militair met palet en camera (‘The Soldier with Pallet and Camera’). Van Lieshout’s entry is a photographic self-portrait, which is exhibited at the Pulchri Studio in The Hague.


Van Lieshout moves to Antwerp, Belgium, to continue his studies (until 1966) at the Koninklijk Nationaal Hoger Instituut voor Schone Kunsten (‘Royal National Higher Institute of Fine Arts’). He passes a number of exams, including model painting with Carlo de Roover, and is subsequently granted access to a ‘loge’, i.e. his own studio, under the instruction of Anna Zarina, an artist from Latvia teaching at the institute.

Van Lieshout resides in the ‘Schipperskwartier’ (‘Captain’s Quarter’) in Antwerp, a run-down neighbourhood, as well known for its prostitutes. In these surroundings, Van Lieshout discovers a fascination for dilapidation and decline. The atmosphere inspires him to produce ten large canvases, which he names De Nachtvlinders (‘Moths’). Through the intermediation of the institute’s director, Mark Macken, as well as Anna Zarina, Van Lieshout’s works are acquired by the Vincent Price Collection.


After spending six months in Paris, Van Lieshout collaborates with artists such as Jan Dibbets, Fred Bervoets, Walter Goossens, and César Bailleux in Antwerp. He also comes into contact with the photographer Frank Philippi.


Van Lieshout settles in Zellik, a suburb of Brussels. He works as a retoucher for the Belgian newspaper De Standaard.


Van Lieshout participates in the exhibition Art Not For Sale at the Royal Museum of Fine Art in Antwerp, together with artists such as Panamarenko, Fred Bervoets, and Szukalski.

For an exhibition at the Havezaete Gallery in Vlassenbroek (Belgium), Van Lieshout designs a striking invitation, which bears a self-portrait in the form of a skeleton. He asks Rik Timmermans, an assistant of Frank Philippi’s, do the photomontage.

Van Lieshout joins the Brabantse Kunststichting (‘Brabant Art Foundation’).


Van Lieshout experiments with polyesters and moulding resins. When it appears his health is threatened, he stops with this technique.


Van Lieshout returns to Tilburg. He moves into a former storage warehouse on the Langestraat, together with his Belgian girlfriend, Renée Rutten. He paints less frequently and begins to build bizarre ‘happening-like’ installations.


In 1970, Van Lieshout and Rutten move to a former toy factory on the Lovense Kanaaldijk in Tilburg, where they remain until 1984.


Van Lieshout photographs his temporary narrative tableaus (in black and white). These works are first intended merely as mnemonic devices, but later become the end result. Van Lieshout expands his collection of attributes, which includes pre-war hospital furniture, store mannequins, and artificial limbs.


From 1975 to 1987, Van Lieshout sells his photos to the city of Tilburg, within the framework of the BKR (Beeldende Kunstenaars Regeling, an artist’s subsidy). Prior to this—when the subsidy was still called the ‘Contraprestatieregeling’ (‘Reciprocal Subsidy’)—Van Lieshout had furnished paintings and three-dimensional works of art. Photographers are in actuality ineligible for the BKR subsidy, but an exception is made for artists—only after some effort—when applying photography in their work.


Van Lieshout holds his first photo exhibition at the Kinderkus Gallery in Hilvarenbeek with photos such as: La femme bizarre dans le jardin de clinique privat (‘The Bizarre Woman in the Garden of the Private Clinic’, Bal masqué chez la marquise (‘Masquerade Ball at the Home of the Marquise’), Perdu le jambe (‘The Lost Leg’), and Oorlogshospitaal-syndroom (‘War Hospital Syndrome’).

Van Lieshout experiments with making film shoots of his installations.


With the permission of the Public Works Department of the city of Tilburg, Van Lieshout starts using the old Jurgens Textile Factory on the Tuinstraat as a studio. Here his fascination for scenes inspired by the war emerges: Helga’s boudoir, Stille getuigen (‘Silent Witnesses’), Levensbron (‘Life Source’), Grüsse aus Berlin (‘Greetings from Berlin’). In 1978, Van Lieshout switches to colour photography.

Van Lieshout continues to work at the Jurgens factory until its demolition in 1983.


From 1981 to 1984, Van Lieshout is a committee member of the ‘kunstuitleen’ (‘art libary’) in Tilburg.


On 3 February, Van Lieshout offers his assistance during the one-day seminar of the OMO (Ons Middelbaar Onderwijs, ‘Our Secondary School Education’) in Tilburg. The theme of this event is: ‘How much space is allotted to expressions of emotion in the way we teach drawing today?’ On this day, 68 teachers turn up at his studio. Following the demolition of the Jurgens Textile Factory, Van Lieshout finds a new working space in the former factory of Van Beurden-Van Mol on the Leo XIII-straat in Tilburg. Van Lieshout attends an exhibition of the American photographer Joel-Peter Witkin at the Stedelijk Museum in Amsterdam.


Van Lieshout and Schutten move to the Kapelmeesterlaan. Van Lieshout transfers most of his extensive collection to a farmer’s storage shed. His collection of timeworn objects begins to grow rapidly in size. Van Lieshout acquires most of his objects in Belgium. By 1990, his collection consists of approximately 15,000 objects.


At the invitation of the Stichting Musische Vorming (‘Muse Formation Foundation’) in Tilburg, Van Lieshout takes objects from his own collections and builds several installations for the exhibition Villa-Kabinetten (‘Villa Cabinets’). The foundation’s aim is to ‘assemble and present documents that serve as the basis for the realisation of the artistic creative process.’


Van Lieshout participates in the exhibition Naakt voor de camera (‘Naked in Front of the Camera’) in Amsterdam. His work is shown alongside photos by Paul Huf, Erwin Olaf, Sanne Sannes, Ed van der Elsken, Hans van Manen, Paul Blanca, Paul de Nooijer, and others.

Van Lieshout travels around Poland for one month, together with his brother Antoon. Here he films the country’s dilapidated past, featuring dilapidated train stations with old steam locomotives and run-down barracks as his main topics.


Van Lieshout receives a subsidy from the AFK (Stichting Amsterdams Fonds voor de Kunst, ‘Amsterdam Fund for the Arts’, for an open assignment in photography). After 1987—with the BKR no longer available—Van Lieshout tries to make a living as a freely working artist. From 1988 to 1992, he does receive professional expense allowances from the city of Tilburg (in order to buy photographic equipment, to cover exhibition material, and to finance storage for his collection), the Stichting Noord-Brabants Fonds voor Beeldende Kunstenaars (‘North Brabant Artists’ Fund Foundation’) and the Stichting Fonds voor Beeldende Kunsten, Vormgeving en Bouwkunst (‘Fund for the Visual Arts, Design and Architecture’).

Van Lieshout’s international breakthrough occurs in 1988, when he exhibits his work for the first time at The International Festival of Photography in Houston, Texas (US).


Van Lieshout participates in an exhibition that travels across Germany, entitled Das konstruierte Bild (‘The Constructed Image’), together with Rommert Boonstra, Tjarda Sixma, Joel-Peter Witkin, Boyd Webb, Cindy Sherman, Jeff Koons, William Wegman, and Duane Michals.


In 1990, 1992 and 1994, Van Lieshout takes part in a group exhibition that travels across Japan. As the only Dutch photographer, he wins three awards: in 1990 with Observationsraum (‘Observation Space’), in 1992 with Silhouette, and in 1994 with Pedigree Dog.


On the occasion of the ‘Dag van de Kunstuitleen’ (‘Day of the Art Library’) on 2 November, those interested are permitted to view Van Lieshout’s home, where he keeps part of his collection. The Kunstuitleen of Tilburg states in its folder: ‘Attention: not recommended for patients with respiratory afflictions or visitors allergic to dust.’


On 20 May, a spectacular reopening of the ‘Kunstuitleen De Krabbedans’ in Eindhoven takes place to commemorate the organisation’s move to the building ‘De Witte Dame’ (‘The White Lady’). Van Lieshout and his wife, Renée Rutten, present a so-called ‘gastronomic tableau’, for which Van Lieshout builds an installation combined with a ‘Burgundian buffet’ prepared by Rutten.


In the world of staged photography, Wijnand van Lieshout is a proverbial loner. In the 1970s and the first half of the 1980s, he made a name for himself based on macabre scenes that radiate an atmosphere of approaching doom. Eroticism, decadence, death, and decay are ever-recurring motifs. Van Lieshout’s predilection for these motifs culminated in a number of scenes inspired by World War II, all made at the Jurgens Textile Factory, where his studio was located from 1978 to 1983. Through the combination of ominous content with aesthetic form, the effect achieved is both shocking and alienating.

Since the second half of the 1980s, Van Lieshout devotes his time to poetic installations and still-lifes—a kind of contemporary ‘vanitas’ representation—in which mortality and decay are expressed in objects that are weathered and worn. Erotic details are often incorporated in a subtle manner. The compilation of these highly diverse and bizarre objects can also be described as surrealistic.

Between 1957 and 1966, Van Lieshout received an education in painting at three different academies. He initially painted in an impressionistic style. Once he acquired a knowledge of Flemish and German Expressionism, however, he switched to a rugged and expressionistic style. Van Lieshout painted flowers, for instance, in the form of a half-wilted bouquet. The phenomenon of tarnishing, of decline, is in fact the actual subject. Van Lieshout produced a number of paintings with death and decay as its theme: Uitvaart (‘Funeral’), Oorlogsvlieger (‘War Aviator’, an ‘action painting’ of a passing tank), Levenslang (‘Life-Long’), Hij hing dood uit het venster (‘He Was Hanging Dead Out the Window’, based on the assassination of Martin Luther King), Voor Dr. Zeldenrust (‘For Dr. Zeldenrust’). According to Van Lieshout, a painting has to be a ‘scream’—represent mortal fear—just like the painting of the same name by Edvard Munch. In Van Lieshout’s view, Chaïm Soutine and Francis Bacon had achieved the ultimate in this respect. After being confronted with Bacon’s work, Van Lieshout quit painting, concluding that: ‘Nothing more can be added to this!’

Around 1970, Van Lieshout began building constructions akin to happenings at a time when other artists were also seeking to find a new medium. In his studio on the Langestraat, he constructed scenes resembling the atmosphere of a haunted house, featuring dolls and moving elements that were hung about the space. He then went and got people from a bar, confronting them with these installations so as to observe their reactions to his built-in shock effects. His most important aim was to create a ominous, eerie atmosphere. In doing so, he continued in the same direction he was previously headed with his painting. As he recalls: ‘There were people who ran out of there screaming.’

Van Lieshout began photographing his ‘constructions’ in order to reach a broader audience. These black-and-white photos were initially intended as registrations of what he had built. Because they were—in the end—the only remaining record of his artwork, however, Van Lieshout began to devote an increasing amount of time to photographic technique. It was behaviour typical of artists in the 1970s, who experimented with new forms of expression, such as installation and performance art. The photograph initially functioned as a form of registration, but later became an aim in itself and ultimately the final artwork. Artists began to build installations more often in their own home or at a studio. Performances were being given and work was being shown in galleries and museums by means of photos. After a while, these artists came to be seen as photographers. In the field of photography, Van Lieshout was an autodidact.

In the 1970s, Van Lieshout’s tableaux vivants were typically large in scope. Each time, he produced a series of photos under the same title, depicting a cabaret-like nightclub atmosphere, such as in Felina, or (mortal) fear, as in Vermist (‘Missing’).

Renée Rutten, Van Lieshout’s girlfriend, figured in a number of his photos. Most often, however, he used window mannequins. This had a practical reason: mannequins were easier to manipulate into a compromising position than live models. In addition, the soulless nature of the mannequins enhanced the sinister effect. A living person, by contrast, can bring action to his photos. Van Lieshout’s also often incorporated old hospital furniture, such as in La femme bizarre dans le jardin de clinique privat (‘The Bizarre Woman in the Garden of the Private Clinic’) and the Sektie kamer (‘Disection Room’). In this period, he also made small still-lifes with an overabundance of peculiar attributes, such as stuffed bats and crabs in the De meisjes van de Markiezin (‘The Girls of the Marquise’).

In 1978, Van Lieshout made the switch to colour photography. It was in the same year that he was given access to part of the former Jurgens Textile Factory in Tilburg. With their tiled walls and duct networks, the building’s empty spaces reminded him of a prison camp or a hospital, inspiring him to create scenes that were nightmarish in nature. With their structures of oily fat and wool fuzz, the factory wall formed an essential part of his arrangements. He allowed himself free rein to build a fantasy world that was based on the years 1930-45 and characterised by the decadence of life in Berlin of the 1930s, the emergence of Fascism, and World War II. Even in his youth, Van Lieshout was greatly interested in this period and had begun to collect items from this era. Later, he expanded his collection with magazines and audiotapes. He was not so much obsessed with Fascism, as with excesses that occur in wartime situations. The titles Lager für Frauen (‘Lager for Women’) and Grüsse aus Berlin (‘Greetings from Berlin’) are self-explanatory.

With his horrifying scenes, Van Lieshout wishes to show the dark, animal side of humanity. He has no desire to communicate a moralistic message, but instead seeks to build tension. Several of his photos do convey a deeper meaning. The title of (Levensbron, ‘Life Source’, 1982) is derived from ‘Lebensborn’, the name of the institution—established by Heinrich Himmler, after Adolf Hitler the most powerful man in Germany—established for breeding an Aryan super race. In the middle of the photo, we see a woman, caged and beaten; on the right, a non-Aryan woman can be seen, rejected for motherhood; on the left, the brothel. The photo depicts what humanity is capable of during wartime: the lust for power, manipulation, and humiliation.

It was especially in this old space at the Jurgens Textile Factory that Van Lieshout was preoccupied with the war. Later, when he began to work in other spaces, this theme faded into the background and was only perceivable in details. By the 1990s, it had disappeared altogether, with his grisliness instead expressed in the form of animal heads, such as the pigs’ heads in Vader en zoon (‘Father and Son’, 1983) and Groen interieur (‘Green Interior’, 1985). Van Lieshout was highly criticised for his ‘war photos’, stemming from the taboo that still existed when it came to applying German army uniforms and helmets in art.

In the second half of the 1980s, Van Lieshout’s work became milder, less dramatic. The emphasis came to lie on aspects that were more poetic and aesthetic in nature. In addition to large installations, Van Lieshout as well made small still-lifes (‘natures mortes’), with objects chosen for their colour, form, textural expression, or meaning. The compositions became fuller. Van Lieshout can work for months on perfecting an arrangement, prior to its being photographed. All attributes are subordinated to the overall image of the installation. He allows dust to gather on top of the objects, because it softens their contours in the photos, thereby creating a visual unity. The objects are, as it were, welded together. Furthermore, dust has yet another meaning: symbolic transience. By working with available light, he accomplishes a softened representation of colour, allowing his photos to resemble seventeenth-century still-lifes. The beauty of decay—transitoriness—is the subject. As such, the still-lifes can be seen as contemporary representations of vanitas. Eroticism is always present in his work, but now suggested through symbols, such as shells, or made more explicit through the use of phallic symbols or sadomasochistic attributes.

As a painter, Van Lieshout had already expressed his preference for depicting menace, eeriness, transience, and the bestial side of humanity. The work of Soutine and Francis Bacon had made a big impression on him. Yet there were also certain films that had an impact, such as Georges Franju’s Le sang des béte (‘Blood of the Beasts’, 1949), which includes a horrific scene filmed at a large slaughterhouse in Paris, or its counterpart, the endearing film La belle et la bête (‘The Beauty and the Beast’, 1946) by Jean Cocteau.

In his installations of the 1970s, Van Lieshout was able to create an ominous atmosphere reminiscent of that encountered in the films of Fassbinder, Bunuel, and Visconti. Just as with each of these film directors, World War II served as a source of inspiration for Van Lieshout. In a number of these film scenes, purple light has been used to create blood-curdling effects. The same application is likewise found in a number of Van Lieshout’s photos. Van Lieshout greatly admires the filmmaker Peter Greenaway—one who has never shied away from the use of corpses in his films—as well as the photographer Joel-Peter Witkin, who shot beautiful, but morbid and bizarre black-and-white photos of corpses and dead body parts. Witkin also portrayed human monsters, often with a sexual undertone and sadomasochistic attributes. Both Greenaway and Witken’s work are far more extreme than anything ever produced by Van Lieshout. Similarly, the latter’s work is much more subtle than Erwin Olaf, whose photos as well bear similarities to those of Witkin.

Since 1972, Van Lieshout photographs his installations in black-and-white and in 35 mm. He makes his prints on PE (polyethylene) paper, in the format 30×40 cm. He began working in colour in 1978, sometimes in 35 mm or with slide film (Ektachrome) in large format 6×7 cm. Since then, he has his prints made in large format 80×120 cm, preferably on the glossy material RC 14, but also on high-gloss Cibachrome.

Wijnand van Lieshout makes use of available light, as it gives objects soft contours. He sometimes also applies purplish-blue artificial light for a distressing, chilling effect.

Making an installation or still life is a lengthy process. Everything has to be perfect, down to the very last detail. All objects are subordinated to the overall image—no colour is allowed to predominate. Once the shot can finally be taken, the viewfinder frame determines the photo’s edges.

When it comes to photographers working in the Netherlands during the 1970s, Van Lieshout can best be compared to Paul de Nooijer, who also originates from North Brabant. Eroticism is a recurring motif in the work of both artists. While De Nooijer examines humanity primarily with humour, Van Lieshout focuses on its tragic and dark side. In the 1970s, Van Lieshout developed his own form of staged photography. He is unique in the Netherlands not only for his choice of subject matter—staged scenes of war—but also for his ability to depict anxiety and (mortal) fear. He knows exactly how to create a feeling of discomfort. This combination of an ominous content, together with an aesthetic portrayal, has a disorienting effect.

During the 1980s, staged photography in the Netherlands experienced a surge. A new ‘generation’ emerged, which included Rommert Boonstra, Tjarda Sixma, Henk Tas, Lydia Schouten, and Erwin Olaf. Boonstra shares Van Lieshout’s preference for the beauty of decay, while Olaf shares his predilection for representations of vanitas, with references to eroticism and sadomasochism. Just as Paul de Nooijer, Pieter Laurens Mol, Piet van Leeuwen, Sigurdur Gudmundsson and others, Wijnand van Lieshout may be considered a forerunner of staged photography in the Netherlands.

There exists probably no other photographer whose work has been described in as many different terms as Van Lieshout. His photos have been labelled as bizarre, sinister, macabre, depraved, fascinating, ominous, gruesome, dramatic, apocalyptic, disorienting, distressing, embarrassing, revolting, and morbid, but also: subtle, ironic, aesthetic, inimitable, and unique. All in all, Wijnand van Lieshout’s work is indeed: personal and unique.


Primary bibliography

‘Een lezing van Wijnand van Lieshout’ in Dispuut Kater Lustrum, Tilburg (KUB) maart 1992, p. 32-79.


images in:

Uitnodigingskaart nieuwjaarsreceptie Tilburgse Kunststichting 1995.


[na het jaar staat vermeld de opdrachtgever en tussen haakjes het onderwerp en/of doel waarvoor de foto’s zijn gemaakt]

1987 Stichting Musische Vorming Tilburg (affiche Eros).

1988 Amsterdams Fonds voor de Kunst (De Verffabriek).

1991 Stichting De Nacht van het Boek, Eindhoven (Reizen).

1992 Intercolor, Eindhoven (Rêve d’Or).

1993 Nationaal Likeurmuseum Isidorus Jonkers, Hilvarenbeek (etiket jubileumlikeur Isi d’Or).

1993 De Maatschap, Tilburg (affiche Judasküss).

1994 Tilburgse Kunststichting (geënsceneerde portretfoto van wethouder Cultuur Jan Timmermans).

1994 Lindenkamp Interieur, Tilburg (brochure Levend verleden).

1997 Stichting Volzin, Tilburg (zeefdruk Lust! De Plano’s).

1998 Paul van Kemenade Quintet (affiche Paul van Kemenade Quintet).

Secondary bibliography

Piet Sterckx, Een jarenlang (ongewapend) gevecht. Wijnand van Lieshout: van soldaat tot kunstschilder, in De Nieuwe Gazet 2 juli 1966.

Hugo Brouwers, Exposeert Wijnand van Lieshout, in Eindhovens Dagblad 8 juli 1966 (idem in Dagblad van Oost-Brabant 8 juli 1966).

Jan van Griensven, Dynamische dadendrang van jeugd uitgebeeld, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 30 juli 1968.

Catalogus tent. Uden verzamelt beeldende kunst uit Brabant, Uden (Gemeente Uden) 1972.

(Brochure tent.) Solo expositie in galerie, Hilvarenbeek, 1976.

Frits J.F. Esser, Wijnand van Lieshout exposeert in Kinderkus. ‘Kunst zou zo duur moeten zijn als een frietje’, in Tilburg Vrij Uit 19 februari 1976, p. 5.

J.G.M. Smits, Van sprookje tot griezel, in De Tilburgse Koerier 19 februari 1976.

Ferd Op de Coul, De Kinderkus, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 25 februari 1976, p. 7.

Henk van den Anker, Zomercollectie in de Kinderkus te Hilvarenbeek, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 2 juli 1976, p. 7.

Anoniem [= Chris Bergman], Dokumentatie beeldende kunstenaars Stadsgewest Tilburg, Tilburg (Kultureel Sentrum de Koningswei) 1977.

Auteur onbekend, Journaal, in Foto 34 (juni 1979) 6, p. 29.

Auteur onbekend, Expositie Wijnand van Lieshout, in De Tilburgse Koerier 14j uni 1979.

Auteur onbekend, Geënsceneerd, in Tilburg Vrij Uit 20 juni 1979.

Chris Bergman, Van Lieshout, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 29 juni 1979, p. 7.

Auteur onbekend, Raar maar waar, in Tilburg Vrij Uit 30 januari 1980.

Auteur onbekend, Tijdsbeelden bij Galerie Leenaars, in Het Kanton 12 november 1980.

Chris Bergman, Tijdsbeelden, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 21 november 1980.

Auteur onbekend, Journaal, in Foto 35 (december 1980) 12, p. 32.

Marjan Mes, Discutabel, in De Stem december 1980.

Auteur onbekend, Tijdsbeelden, in De Tilburgse Koerier 4 december 1980.

Auteur onbekend, Ik noem mezelf liever createur, in Tilburg Vrij Uit 10 december 1980.

Lia Roose, Te kunst en te keur. Tentoonstellingen, in De Stem 19 maart 1981.

Catalogus tent. Wijnand van Lieshout, Zomertentoonstelling 1 tot 31 augustus 1981, Oirschot (Kunstzaal Lebro) 1981.

Auteur onbekend, Journaal, in Foto 36 (augustus 1981) 8, p. 15.

Rob Sanders, Lebro, in Nieuwsblad van het Zuiden 14 augustus 1981.

Auteur onbekend, Wijnand exposeert foto’s, in De Tilburgse Koerier 20 augustus 1981.

Jace van de Ven, Drie kunstenaars exposeren in oude Jurgensfabriek, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 4 september 1981.

Chris Bergman, Jurgensfabriek, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 9 september 1981.

Rob Schoonen, Werken met kunst in Tilburgse sloopfabriek, in De Stem 10 september 1981.

Auteur onbekend, Geënsceneerde werelden. Foto’s van Wijnand van Lieshout, in Museumjournaal 27 (1982) 7, p. 350.

Anoniem [= Sylvia Dornseiffer], Ronald Peeters kiest kunstwerk van de week, in De Tilburgse Koerier 11 november 1982.

Auteur onbekend, Geënsceneerde foto’s, in De Tilburgse Koerier 16 december 1982.

Chris Bergman, In ontmoetingsruimte van K.S. Wijnand van Lieshout toont prachtige foto’s van gruwelijke wereld, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 17 december 1982, p. 7.

Anoniem [= Sylvia Dornseiffer], Wijnand van Lieshout, in Geënsceneerde werelden, in Kultureel Magazien 3 (december 1982) 4, p. 14.

S. Tromp Meesters, Wijnand van Lieshout, Krabbedans Krant [uitgave van Centrum voor hedendaagse kunst De Krabbedans, Eindhoven] (1983) 5.

Auteur onbekend, Kultureel Sentrum Tilburg, in Foto 38 (januari 1983) 1, p. 12.

Anoniem [= Sylvia Dornseiffer], Geënsceneerde foto’s van Wijnand van Lieshout, in Kultureel Magazien 3 (januari 1983) 5, p. 37.

Auteur onbekend, Geënsceneerde foto’s, in Toerisme VW, Tilburg (Kultureel Sentrum) januari 1983.

Auteur onbekend, Geënsceneerde foto’s, in De Tilburgse Koerier 20 januari 1983.

Rob Schoonen, Eenvoudiger, in De Stem 23 februari 1983.

Hanneke van Overbeek, Kunst in Synagoge, in De Tilburgse Koerier 24 maart 1983.

Anna van der Burgt, Vier exposanten in de Krabbedans, in Eindhovens Dagblad 18 mei 1983.

Chris Bergman, De Mens, in Het Nieuwsblad van het Zuiden 1 oktober 1983.

Anoniem (= Karel de Hond), Expositie ‘De Mens’ deel II, in De Hilverbode 13 oktober 1983.

Auteur onbekend, Expostitie ‘De Mens’ deel II, in De Hilverbode 13 oktober 1983.

Chris Bergman, Tilburg Kunst, in Kultureel Magazien 4 (maart 1984) 7, p. 23-34.

Petra Spaninks, Createur Wijnand van Lieshout: Ik bouw zelf een wereld, in Het Nieuwsblad 25 juni 1984.

Pauline Terreehorst, De illusie als werkelijkheid. 3 fotografen: L.J.A.D. Creyghton, Wijnand van Lieshout, Ruurd van der Noord, Oirschot (Nieuwe Brabantse Kunst Stichting) 1985.

Auteur onbekend, Foto-expositie, in Weekjournaal voor Noord-Kempenland 18 juni 1985.

Auteur onbekend, Drie Brabantse fotografen, in Foto & Doka 7 (juli 1985) 7, p. 65.

Rob Sanders, De illusie als werkelijkheid, in Het Nieuwsblad 10 juli 1985.

Auteur onbekend, Geënsceneerde fotografie in De Beyerd, in Uit in Breda. Maandblad Culturele Instellingen Breda (8 november 1985) 3.

Anoniem [= Hans Meijs], Kunst in Tilburg 1986, in Kultuurkrant Tilburg maart 1986.

Auteur onbekend, Museumnieuws, in Museumjournaal (1986) 3/4, p. 259.

Yvonne Brentjens, Kunstmanifestatie, in Het Nieuwsblad 12 maart 1986.

Henk Egbers, Confrontatie, in De Stem 27 maart 1986.

Auteur onbekend, Grootschalig kunstgebeuren in Tilburg, Rekreatiekrant VW april 1986.

Margot de Jager, De illusie als werkelijkheid, in Perspektief (april/mei/juni 1986) 24, p. 49.

Yvonne Brentjens, Confrontaties van generaties, in Het Nieuwsblad 2 april 1986.

Auteur onbekend, Drie Brabantse fotografen in Drunen. Fototentoonstelling de ‘Illusie als werkelijkheid’, in De Maasroute 10 april 1986.

Auteur onbekend, Illusie op foto’s in raadhuis Drunen, in Brabants Dagblad 15 april 1986.

Johanna van Well-Jacobs, Kunstmanifestatie Tilburg, in Artillerie. Een kunsthistorisch spervuur tijdschrift 3 (mei 1986) 3, p. 14-31.

Auteur onbekend, Kunstuitleen, in Zouavenlaan 77. Bulletin september 1986.

Yvonne Brentjens, Kunst op bezoek, in Het Nieuwsblad 10 september 1986.

Alert, Galerie-agenda Amsterdam (oktober 1986) 9, p. 42.

Auteur onbekend, Lezing Ad van der Blom, in Kultuurkrant Tilburg oktober 1986.

Pauline Terreehorst, Foto’s op grens van leven en dood, in de Volkskrant 3 november 1986.

Jan Doms, Wijnand van Lieshout/Villa: Kabinetten, in Kultuurkrant Tilburg december 1986.

Ted Konings, Weigering van het heden, in Argus 11 december 1986.

Joep Eijkens, Geen boodschap, ik bouw mijn wereld, in Het Nieuwsblad 20 december 1986.

Yvonne Brentjens, Kabinetten des doods, in Het Nieuwsblad 24 december 1986, p. 25.

Rob Smolders, Villa-kabinetten, in NRC Handelsblad 2 januari 1987,

Cultureel Supplement. Auteur onbekend, Naakt voor de camera, in De Tilburgse Koerier 27 mei 1987.

Auteur onbekend, In De Meervaart. Naakt voor de camera (inrichter Floris Guntenaar), in Uitkrant 21 (juni 1987) 10.

Bernard van Dijk, Naaktfoto’s, in Het Nieuwsblad 6 juni 1987.

Auteur onbekend, Naakt voor de camera 1840-1987, in P/F-Professionele Fotografie (1987) 3, p. 8-10.

Robbert van Venetië, Naakt voor de camera 1840-1987, in Perspektief (november 1987) 30, p. 83-84.

Catalogus tent. Grafiek 88, Venlo (Museum Van Bommel-Van Dam) 1988, p. 32-33.

Henny Hagenaars, Wijnand van Lieshout, in Rijksaankopen 1987. Werk van hedendaagse beeldende kunstenaars, Den Haag (Rijksdienst Beeldende Kunst) 1988, p. 108.

Auteur onbekend, Van Lieshout exposeert in Kritzraedthuis, in Limburgs Dagblad 20 februari 1988.

Auteur onbekend, Wijnand van Lieshout exposeert in Kritzraedthuis, in Maas en Mijn 24 februari 1988.

Auteur onbekend, Wijnand van Lieshout (kleurenfoto’s), in De Limburger 26 februari 1988.

Auteur onbekend, Theatrale kleurenfoto’s van Wijnand van Lieshout, in ‘t Circuit. Onafhankelijk informatieblad voor de beeldende kunst in Limburg 3 (maart 1988) 1, p. 16.

Auteur onbekend, Wijnand van Lieshout, ‘Altaar’, in Kunstbeeld 12 (maart 1988) 3. p. 77.

Willem K. Coumans, Decadentie in Sittard, in De Limburger 14 maart 1988.

Auteur onbekend, Fataal Decor, in Catalogus Nationale Kunstveiling Emmeloord (Sotheby’s) 28 mei 1988.

Henk Egbers, Vierhonderd Rijksaankopen te zien in Schiedam, in De Stem 6 september 1988.

Michael Köhler (red.), Das konstruierte Bild. Fotografie arrangiert und inszeniert, München/Schaffhausen (Kunstverein München/Edition Stemmle) 1989, p. 141.

Auteur onbekend, Galerie Fotomania in Rotterdam, Foto &Doka (1989) 10, p. 10.

Rob Vermeulen, Foto-stillevens, in Rotterdams Nieuwsblad 22 september 1989, p. 21.

Auteur onbekend, Tilburgse kunstenaar exposeert in München, in De Tilburgse Koerier 19 oktober 1989.

Auteur onbekend, Agenda, in Focus 76 (december 1989) 12, p. 13.

Ulco Mes, Wijnand van Lieshout, in 15x Zuid h’Art, Tilburg (Galerie Artikel) 1990, p. 1, 10.

Catalogus Collectie Tromp Meesters deel II en een collectie hedendaagse kunst van diverse eigenaren (veiling no. 21), Den Haag (Glerum c.s. Kunst en Antiekveilingen BV) 1990, p. 178.

Catalogus tent. Fotografie uit Nederland. Zuidnederlandse Ontmoetingen – Beeldende Kunst 1990, Gent (Gele Zaal ‘Amarant’) 1990.

Catalogus tent. Zes Nederlandse Fotografen. Zuidnederlandse Ontmoetingen – Beeldende Kunst 1990, Gent (Gele Zaal ‘Amarant’) 1990.

Catalogus tent. The 50th International Photographic Salon of Japan, Tokyo (The Asahi Shimbun) 1990.

Henk Strijbos (red.), Beroepskosten vergoedingen 1989. Stichting Fonds voor Beeldende Kunsten, Vormgeving en Bouwkunst, Amsterdam (Stichting Fonds voor Beeldende Kunsten, Vormgeving en Bouwkunst) 1990 (Catalogus tent. Rijksmuseum Twenthe, Enschede).

Eugene Geene, Jace van de Ven, Verzamelwoede van Van Lieshout, in Het Nieuwsblad 3 februari 1990, p. 41.

Auteur onbekend, Kunstkalender, in Kunstbeeld 14 (februari 1990) 2, p. 79.

Erik Eelbode, 6 Nederlandse Fotografen in de Gele Zaal, in De Witte Raaf [Gent] 5 (maart 1990) 24, p. 4.

Anoniem [= Erik Eelbode], Zes Nederlandse fotografen in Gent, in Gazet van Antwerpen 13 maart 1990.

Jace van de Ven, Tilburgse kunst in residentiestad, in Het Nieuwsblad 22 maart 1990.

Wijnand Sengers en Rob Smolders, Wijnand Sengers. Een keuze uit het bulletin Van Nieuwe teken- en Schilderkunst, in Metropolis M 11 (maart/april 1990) 1, p. 22-23.

Anoniem [= Henk van den Anker], Exposities in Japan, Duitsland en België. Van Lieshout op weg naar internationale erkenning, in Stadsnieuws 22 april 1990, p. 11.

Jos Kessels, ‘Nacht van het boek’ in teken van reizen, in Eindhovens Dagblad 23 februari 1991.

Jo de Bruijn, Derde Nacht van het Boek met acht auteurs en veel muziek, in Groot Eindhoven op Zondag 3 maart 1991, p. 3.

Auteur onbekend, Wijnand van Lieshout, in (Brochure) Nacht van het boek, Eindhoven, 9 maart 1991.

A.H. [= Anke Heezen], Wijnand van Lieshout. Fotografie. “Het verval zit in m’n werk en in m’n ziel”, in Kunstuitleen De Krabbedans 4e kwartaal 1991.

Auteur onbekend, Micro toont twintig jaar kunst, in Het Kanton [Oosterhout] 5 december 1991, p. 825-826.

Auteur onbekend, Kunst op mupy’s in binnenstad, in De Tilburgse Koerier 19 december 1991.

Catalogus tent. The 52th International Photographic Salon of Japan, Tokyo (The Asahi Shimbun) 1992.

Auteur onbekend, Van Lieshout wint weer foto-prijs in Japan, in Stadsnieuws Extra 15 januari 1992, p. 35.

Auteur onbekend, Werk Tilburgse fotograaf op Japanse expositie, in De Tilburgse Koerier 16 januari 1992, p. 15.

Auteur onbekend, Een greep uit de collectie. Vormen van fotografie, in Artoteek Westerpark Amsterdam (maart 1992) 5.

Anoniem [= Marc Huybregts], Wijnand van Lieshout, fotografieën, in Bulletin Kunstuitleen West-Friesland (2e kwartaal 1992) 3.

Auteur onbekend, Agenda. Geteisterde objecten, in Foto & Doka (juni 1992) 6, p. 6.

Auteur onbekend, Agenda, in Focus (juni 1992) 6, p. 11.

Sietse Postma, Sluipend verval en verrottende schoonheid onder lagen stof, in West Fries Dagblad 13 juni 1992.

Auteur onbekend, Verrassende combinatie in Lexmondse galerie, in Nieuwsblad voor de Vijfheeren landen en de West-Betuwe 8 juli 1992.

Auteur onbekend, Beelden van verval in foto’s, in Gorcumse Courant 15 juli 1992.

Ingrid Selbeck, Vergankelijkheid in foto’s in Lexmondse galerie, in Utrechts Nieuwsblad 27 juli 1992.

Jos Smolders, Wijnand van Lieshout wint een prijs, in Tilburg Magazine 3 (september 1992) 3, p. 27-31.

Auteur onbekend, ‘Momentopname’ in de Bibliotheek. Selectie uit de collectie Kunstuitleen, in Stadsnieuws [Tilburg] 13 januari 1993.

Desirée Meulenbroek, Aardige expositie in kader boekenweek, in Het Nieuwsblad 3 maart 1993, p. 2.

Wim van Schaik, Grand Bazar (gedicht bij de tentoonstelling Dichtkunst in de Kunstuitleen, Woerden mei 1993).

Auteur onbekend, Tentoonstellingsagenda. Wijnand van Lieshout, in P/F Professionele Fotografie (1993) 6, p. 77.

Marianna Ringelberg, Beelden inspireren dichters, in Rijn en Gouwe 2 juni 1993.

Auteur onbekend, Kunstuitleen organiseert prijsvraag, in De Tilburgse Koerier 2 september 1993.

Pim van der Maden, Geënsceneerde fotografie van Wijnand van Lieshout in gemeentehuis, in De Noordoostpolder 7 oktober 1993.

Catalogus tent. The 54th International Photographic Salon of Japan, Tokyo (The Asahi Shimbun) 1994.

Catalogus tent. Tilburgse kunst op de loop, Tilburg (Streek VVV Hart van Brabant) 1994, p. 8.

Auteur onbekend, Derde Japanse prijs voor fotograaf Van Lieshout, in De Tilburgse Koerier 6 januari 1994.

Ruud Erich, Werk voor de derde keer bekroond in Japan. Wijnand van Lieshout fotograaf van de ouderwetse industriestad, in Het Nieuwsblad 31 januari 1994.

Auteur onbekend, Gemeente Amstelveen milieu-actief, in MilieuMaand, Amstelveen mei 1994.

Anoniem [= Martin van der Plas], Kunstroute ‘Tilburgse kunst op de loop’. Wijnand van Lieshout: “Stof moet groeien”, in Stadsnieuws juli 1994.

Auteur onbekend, Kunstenaar adopteert kunstenaar, in De Tilburgse Koerier 13 oktober 1994.

Auteur onbekend, Tilburgse kunst uitgereikt. “Moeilijk om te kiezen”, in Stadsnieuws 16 oktober 1994, p. 13.

Anoniem [= Franca Meeuwsen], De keuze van beeldend kunstenaar Walter Kerkhofs, in De Tilburgse Koerier 27 oktober 1994, p. 7.

Chris Bergman, Rondom Hans van Zummeren, Tilburg (Tilburgse Kunststichting) 1995.

Ulco Mes, Zichtbaar Eindeloos; beeldende kunst in Tilburg 1945-1995, Tilburg (Gemeente Tilburg) 1995, p. 151-156.

Anoniem [= Ernest Potters], Stichting X. Flarden film van Van Lieshout, in Unic. Maandblad voor tegendraadse kunst 3 (januari 1995) 1, p. 28-29.

Jace van de Ven, Flarden film van Wijnand van Lieshout, in Brabants Dagblad 25 januari 1995, p. 2.

Anoniem [= Bram Wiersma], Stichting X met filmfragmenten van Wijnand van Lieshout, in De Tilburgse Koerier 26 januari 1995, p. 7.

Anna van der Burgt, Bizarre avond rond Wijnand van Lieshout in De Vorst. Verloedering, verval en grote hoeveelheden stof, in Brabants Dagblad 30 januari 1995, p. 2.

Jace van de Ven, Boek: Rondom Hans van Z., in Brabants Dagblad 10 februari 1995.

Anoniem [= Ingrid Luyks], De keuze van … Directeur VVV Ton ter Horst, in De Tilburgse Koerier 16 februari 1995, p. 3.

Chris Bergman, De wondere wereld van Wijnand van Lieshout, in Univers. Tilburgs Universiteitsblad (augustus 1995) 1, p. 19.

Jace van de Ven, Fotografieën van Wijnand van Lieshout in Galerie Kathareze. Geënsceneerd portret van de kunstenaar, in Brabants Dagblad 26 augustus 1995, p. 9.

Ed Schilder, Appels, in Brabants Dagblad 30 augustus 1995, p. 11.

[Advertentie] Wijnand van Lieshout 25 jaar geënsceneerde fotografie/10 jaar galerie Kathareze, in Vrij Nederland 56 (23 september 1995) 38, p. 57.

Anna van der Burgt, Geënsceneerde foto’s van Wijnand van Lieshout. Kathareze biedt kijkje in de onderwereld, in Brabants Dagblad 26 september 1995.

Irma van Bommel, Bestandcatalogus fotografie twintigste-eeuw, Rijswijk (Rijksdienst Beeldende Kunst) 1996, deel 1, inleiding; deel 2, p. 126-134.

Tjeu Teeuwen e.a., Groots en Meeslepend, Eindhoven/Utrecht (De Krabbedans/LOKV) 1996, p. 16-19.

Désirée Meulenbroek, Educatieve expositie in Krabbendam, in Eindhovens Dagblad 3 februari 1996.

Anoniem [= Ingrid Luyks]), De keuze van … publiciteitsmedewerker Dré Sprangers, in De Tilburgse Koerier 18 april 1996, p. 3.

Anoniem [= Louis Dijkstra], In het oog van de lens van Van Lieshout. De pracht en praal van het aftakelen, in Kunstbericht [uitgave van Kunstuitleen Dijkstra, Antwerpen] (zomer 1996) 8.

Anoniem [= Myria Nulden], [zonder titel], in Faxx infoblad beeldende kunst [Tilburg] 3 (oktober/november 1996) 4.

Auteur onbekend, Dag van de kunstuitleen in Tilburg. Blik in de keuken van de kunstenaar, in Brabants Dagblad 21 oktober 1996.

Auteur onbekend, Dag van de Kunstuitleen. (Op) weg met de kunstenaar, in Stadsnieuws 23 oktober 1996, p. 15.

Auteur onbekend, Nationale Dag van de Kunstuitleen. (Op) weg met kunstenaars op 2 november, in De Tilburgse Koerier 31 oktober 1996, p. 5.

Anna van der Burgt, Met kunstenaars op stap en aan de maaltijd op Dag van de Kunstuitleen. Stof als kunst en palingen met strikjes, in Brabants Dagblad 4 november 1996.

Anna van der Burgt, Poederroze borsten en vieze plaatjes. Expositie rond thema ‘lust’ bij Kathareze, in Brabants Dagblad 30 november 1996, p. 10-11.

Anoniem [= Martin van der Plas], ‘Lust’ in De Vorst. Tilburg Literair over erotiek, in Stadsnieuws 4 december 1996, p. 9.

(Brochure tent.) Art Dépot. De kunst van het hergebruik, Tilburg 1997.

(Brochure tent.) Document Portabel 01. Lust!, Tilburg (Stichting Volzin) 1997.

Jan Doms, ‘Tilburg, Puk en Muk en Moortje’, in Kees Scheepens e.a., Ik heb iets met Tilburg, Tilburg (Gianotten) 1997, p. 38.

Theo Schouw, Muzikaal, kleurrijk en vol taal. Fragmenten uit het leven van de Katholieke Leergangen, Tilburg (Fontys Hogescholen) 1997, p. 141, 183, 185.

Eric Böhm, Tilburgse drukkerij weigert medewerking aan het boek Lust! ‘We drukken geen seksartikelen’, in Brabants Dagblad 25 maart 1997, p. 1.

Ed Schilders, Lust, in Brabants Dagblad 26 maart 1997, p. 15.

Kunstagenda (Opmaat), in de Volkskrant 3 april 1997, p. 20.

Anna van der Burgt, Foto’s van Ingrid Uijen en Wijnand van Lieshout in Kathareze. Fellini-prinses bij de bloesemvijver, in Brabants Dagblad 23 april 1997, p. 9.

Auteur onbekend, Wijnand van Lieshout, in P/F Professionele Fotografie (1997) 5, p. 79.

Marianna Ringelberg, Bizarre stillevens over erotiek, decadentie, verval en dood, in Rijn en Gouwe 26juli 1997, p. 3.

Auteur onbekend, Kunstkalender, in Kunstbeeld 21 (juli/augustus 1997) 7/8, p. 85.

Auteur onbekend, Agenda, in Focus (1997) 7/8, p. 86.

Ank Dubbelman, Bijzondere kunsttentoonstelling, in Monitor [uitgave van het St. Elisabeth Ziekenhuis, Tilburg] 28 (augustus 1997).

Karel Maat, Wijnand van Lieshout: geënsceneerde fotografie, in Foto & Doka (augustus/september 1997) 8/9, p. 9.

(Brochure) Kunsttentoonstelling t.g.v het 170 jarig bestaan van het St. Elisabeth Ziekenhuis. Wijnand van Lieshout geënsceneerde fotografie, Niko de Wit beeldhouwen, Tilburg (Drukkerij Versteden) september 1997.

Auteur onbekend, Elisabeth Ziekenhuis geeft kunst en cultuur meer kans, in De Tilburgse Koerier 11 september 1997, p. 9.

Ed Wingen, Het niemandsland van Wijnand van Lieshout, in Kunstbeeld 21 (oktober 1997), p. 58.

Auteur onbekend, Jubileumtentoonstelling Elisabeth Ziekenhuis, in De Tilburgse Koerier 16 oktober 1997.

Marijke van de Wouw, Wijnand van Lieshout: gefascineerd door de schoonheid van het verval, in Tilburgse Koerier 24 december 1997, p. 15.

Anoniem [= Ingrid Luyks], De keuze van… Rob Vermijs, producent, scenarioschrijver, regisseur Corazon, in De Tilburgse Koerier 20 mei 1998, p. 3.

Angelique Spaninks, Feestelijke fragmenten. Officiële opening Mu Art Foundation en De Krabbedans in De Witte Dame, in Eindhovens Dagblad 21 mei 1998.

Anoniem [= Ingrid Luyks], De keuze van… Ernest Potters, fotograaf, in De Tilburgse Koerier 3 september 1998, p. 3.

Hub. Hubben, Affiche. Ontwerp: Wijnand van Lieshout en Jac de Kok, in de Volkskrant 1 5 oktober 1998, p. 23.

M.W. [= Marijke van de Wouw], Paul van Kemenade: ‘Onze muziek staat bol van invloeden’, in De Tilburgse Koerier 29 oktober 1998, p. 23.

Anoniem [= Ingrid Luyks], De keuze van… Hans Tuerlings, artistiek leider RAZ, choreograaf, in De Tilburgse Koerier 26 november 1998, p. 3.

Jace van de Ven, Het poeierhok, in Brabants Dagblad 16 december 1998, p. 15.


1990 Bronzen medaille, The 50th International Photographic Salon of Japan, Tokyo.

1992 Bronzen medaille, The 52nd International Photographic Salon of Japan, Tokyo.

1994 Bronzen medaille, The 54th International Photographic Salon of Japan, Tokyo.


1976 (e) Hilvarenbeek, Galerie De Kinderkus, Foto des objets.

1977 (g) Haelen, Galerie De Vogelmolen.

1979 (e) Tilburg, Galerie Postfoto, Fotografie als beeldend middel.

1980 (e) Dongen, Galerie Karel Leenaars, Bizarre Beelden.

1980 (g) Tilburg, Jurgens Textielfabriek, De Wijnand (filmvertoning).

1980 (g) Tilburg, Stadsschouwburg.

1981 (g) Dordrecht, Galerie Pictura, Fotografie in de BKR.

1981 (g) Oirschot, Kunstzaal Lebro, Zomertentoonstelling.

1981 (g) Tilburg, Stadsschouwburg, Achter glas (VBBKZN).

1981 (g) Tilburg, Atelier Jurgens Textielfabriek.

1981 (g) Uden, Pronkkamer.

1982 (g) Tilburg, Katholieke Hogeschool, Tilburg uit de kunst.

1982 (g) Tilburg, Manifestatie Kunst voor de kunst.

1982/1983 (e) Tilburg, Kultureel Sentrum, Wijnand van Lieshout, Geënsceneerde foto’s.

1983 (g) Den Bosch, Kruithuis.

1983 (g) Eindhoven, De Krabbedans.

1983 (g) Hilvarenbeek, Gemeentehuis, De Mens II.

1983 (e) Oosterhout, Galerie Micro.

1983 (g) Tilburg, R.K. Leergangen.

1983 (g) Tilburg, Synagoge, Beeldende Kunst Manifestatie Tilburg.

1984 (g) Tilburg, Galerie Zero, Fragmenten in kleur.

1984 (g) Tilburg, Stadsschouwburg/Kultureel Sentrum, Tilburg Kunst ’84. Het Subjectieve.

1985 (g) Breda, De Beyerd, Geënsceneerde fotografie.

1985 (g) Oirschot, Nieuwe Brabantse Kunst Stichting, De illusie als werkelijkheid.

1985 (g) Roermond, Oranjerie, Cirque d ‘Hiver. De kunst van het circus.

1985 (g) Schijndel, Muziekschool.

1986 (e) Amsterdam, Galerie Ton Peek, Wijnand van Lieshout, fotowerken.

1986 (g) Drunen, Gemeentehuis, De illusie als werkelijkheid.

1986 (g) Heusden-Zolder, Cultureel Centrum, De kunst van het circus.

1986 (g) Tilburg, Galerie Zero, Confrontaties van generaties (manifestatie).

1986 (g) Tilburg, Zouavenlaan 77, Selectie uit de collectie Tilburg.

1986 (g) Uden, De Pronkkamer, De illusie als werkelijkheid.

1986 (g) Venlo, Museum Van Bommel-Van Dam, Uit de Collectie Tromp Meesters. Van papier, hout en nog zo wat.

1986/1987 (e) Tilburg, Stichting Musische Vorming Tilburg (Pand Willem II Straat 19a en b), Villakabinetten (installaties).

1987 (g) Amstelveen, Gemeentelijk Expositiecentrum ‘Aemstelle’, Stichting Kunstuitleen Amstelland.

1987 (g) Amsterdam, De Meervaart, Naakt voor de Camera, 1840-1987 (rondreizende tentoonstelling).

1987 (g) Eindhoven, De Fabriek, Bewogen ruimte (diaproject ‘Footsteps’).

1987 (g) Tilburg, Duvelhok (Tilburgse Kunststichting).

1987 (g) Venlo, Museum Van Bommel-Van Dam, Zomeropstelling.

1988 (g) Houston, George R. Brown Convention Center, The International Festival of Photography (Fotofest).

1988 (g) Schiedam, Stedelijk Museum, Rijksaankopen 1987. Werk van hedendaagse beeldende kunstenaars.

1988 (e) Sittard, Kritzraedthuis, Geënsceneerde kleurenfoto’s.

1988 (g) Tilburg, Paradox, De Vonk (beeld en geluid).

1988 (g) Venlo, Museum Van Bommel-Van Dam, Grafiek ’88 (rondreizende tentoonstelling: Hilversum, Cultureel Centrum De Vaart; Eindhoven, De Krabbedans; Zwolle, Librije).

1989 (g) Culemborg, Boekencentrale.

1989 (g) Eindhoven, De Krabbedans, Animo, 5 particuliere collecties,.

1989 (g) Keulen, Kunsthaus Dr. Fuchsius.

1989 (g) München, Galerie BMW Hochhaus.

1989 (g) Opijnen, A&M Kunsttentoonstellingen, Fotografie-expositie.

1989 (e) Rotterdam, Fotomania, Wijnand van Lieshout.

1989 (g) Tilburg, Galerie Artikel, Tilburg Galerie Tiendaagse.

1989/1990 (g) München, Kunstverein, Das konstruierte Bild. Fotografie – arrangiert und inszeniert (rondreizende tentoonstelling: Nürnberg, Kunsthalle; Bremen, Museum für Aktuelle Kunst; Karlsruhe, Badischer Kunstverein).

1990 (g) Den Haag, Grafiekwinkel Inkt, 75 x Zuid h ‘Art. Tilburgse kunstenaars exposeren in Den Haag.

1990 (g) Enschede, Rijksmuseum Twenthe, Beroep: Kunstenaar.

1990 (g) Gent, Gele Zaal, Zes Nederlandse fotografen (i.k.v. manifestatie Zuidnederlandse Ontmoetingen – Beeldende Kunst 1990).

1990 (g) Houston, George R. Brown Convention Center, The International Festival of Photography (Fotofest).

1990 (g) Rotterdam, Galerie Fotomania, (expositie i.k.v. 150 Jaar fotografie).

1990 (g) Rotterdam, voormalig hoofdkantoor Holland Amerika Lijn, Oppositions. Commitment and cultural identity in contemporary photography from Japan, Canada, Brazil, The Soviet Union and The Netherlands (Fotografie Biënnale) (portfolio presentatie).

1990 (g) Tilburg, Art van Brabant (atelierroute).

1990 (e) Tilburg, Nieuwsbladhal, Wijnand van Lieshout.

1990 (g) Tokyo, The 50th International Photographic Salon of Japan (rondreizende tentoonstelling langs 20 plaatsen in Japan, waaronder Tokyo, Osaka, Nagoya, Sapporo, Kyoto en Fukuoka).

1991 (e) Eindhoven, Kunstuitleen De Krabbedans, Wijnand van Lieshout. Fotografie.

1991 (g) Oosterhout, Galerie Micro,

1991 (g) Rotterdam, Galerie Fotomania, Fotosalon.

1991/1992 (g) Tilburg, Mupy’s Binnenstad Tilburg (kunstexpositie Tilburgse Kunststichting).

1992 (g) Den Bosch, Provinciehuis, SightFirst. Werken van beeldend kunstenaars uit Noord-Brabant (kunstveiling).

1992 (e) Hoorn, TRN Galerij Kunstuitleen West-Friesland, Kleur fotowerken van Wijnand van Lieshout.

1992 (g) Lexmond, Galerie Jan-Willem Baelemans.

1992 (g) Tilburg, Kunstuitleen, Beeldspraak.

1992 (g) Tokyo, The 52nd International Photographic Salon of Japan (rondreizende tentoonstelling langs een groot aantal plaatsen in Japan, waaronder Tokyo, Osaka, Nagoya, Kyoto, Sapporo en Fukuoka).

1993 (g) Aarschot, VZW VAKO, Internationale prijs – grafiek ’93.

1993 (e) Emmeloord, Gemeentehuis, Wijnand van Lieshout. Geënsceneerde fotografie.

1993 (g) Tilburg, Kunstuitleen, Het leven geschreven.

1993 (g) Tilburg, Kunstuitleen, Nieuwe aanwinsten 1993.

1993 (g) Tilburg, Openbare Bibliotheek, Momentopname (Kunstuitleen).

1993 (g) Utrecht, Jaarbeurs, Art Ecotech Europe ’93.

1993 (g) Woerden, Kunstuitleen, Dichtkunst.

1994 (e) Amstelveen, Cultureel Centrum Amstelveen, Wijnand van Lieshout. Geënsceneerde kleurfotowerken.

1994 (g) Den Haag, Artotheek, Nieuwe aanwinsten.

1994 (g) Tilburg, Aula KUB, Werken uit de collectie van de Kunstuitleen Tilburg.

1994 (g) Tilburg, [diverse lokaties], Tilburgse kunst op de loop.

1994 (g) Tilburg, Prise-D’eau Golfclub.

1994 (e) Tilburg, De Vorst.

1994 (g) Tokyo, The 54th International Photographic Salon of Japan (rondreizende tentoonstelling langs een groot aantal plaatsen in Japan, waaronder Tokyo, Osaka, Nagoya, Kyoto, Sapporo en Fukuoka).

1994 (g) Zaanstad, Kunstcentrum, 20 jaar kunstuitleen.

1994 (e) Zeist, Galerie IKS Kruispunt der Kunsten, Beelden uit het onderbewuste. Wijnand van Lieshout. Kleurfotowerken.

1995 (e) Breda, Suiker Unie.

1995 (g) Knokke-Heist, 17de Internationaal Fotofestival Knokke-Heist.

1995 (e) Roermond, Opleidingsinstituut Dienst Justitiële Inrichtingen Dependance Roermond, De schaduwzijde van de mens.

1995 (g) Tilburg, Galerie Kathareze, Tilburgse Galerie Tiendaagse.

1995 (e) Tilburg, Galerie Kathareze, Wijnand van Lieshout. Geënsceneerde Fotowerken.

1995 (e) Tilburg, Hofstede De Blaak.

1995 (e) Tilburg, De Vorst/Stichting X, (filmvertoning).

1995 (g) Tilburg, Watertoren (Stichting Quant), Kunst en water.

1996 (g) Eindhoven, De Krabbedans, Groots en meeslepend (rondreizende tentoonstelling langs diverse scholen te Eindhoven en Den Bosch).

1996 (g) Tilburg, Galerie Kathareze, Twaalf uur “klokkenspel”. Jan Doms, Walter Kerkhofs, Wijnand van Lieshout.

1996/1997 (g) Den Bosch, Provinciehuis, Het is te leen.

1997 (g) Seattle, Art Depot. De kunst van het hergebruik (kijkdozen) (IDRA Competition).

1997 (g) Tilburg, Galerie Kathareze, Ingrid Uijen en Wijnand van Lieshout.

1997 (g) Tilburg, Gemeentehuis, Art Dépot. De kunst van het hergebruik (kijkdozen).

1997 (g) Tilburg, St. Elisabethziekenhuis, Kunsttentoonstelling t.g.v. het 170 jarig bestaan van het St. Elisabeth Ziekenhuis. Wijnand van Lieshout geënsceneerde fotografie, Niko de Wit beeldhouwen.

1997 (e) Woerden, Stadsmuseum, Wijnand van Lieshout Geënsceneerde Fotografie.

1998 (g) Spijkenisse, Gemeentehuis, Wijnand van Lieshout, Hans Wap.

1998 (g) Tilburg, Ruimte X.


1980 De Wijnand (16mm film over Wijnand van Lieshout, door Werner Moonen in opdracht van Stichting Musische Vorming te Tilburg; presentatie in de Jurgens Textielfabriek te Tilburg op 23 november 1980).

1995 Flardenfilm Wijnand van Lieshout (8mm film en video-opnamen vanaf 1980; presentatie in De Vorst, theater voor podiumkunst te Tilburg, door Stichting X op 28 januari 1995).

Radio and television programs

1967 Journaal, aankondiging van solo-expositie Wijnand van Lieshout te Vlassenbroek (BRT televisie).

3 juli 1985 Kontakt met kunst, De illusie als werkelijkheid. Gesprek met Bert Creyghton en Wijnand van Lieshout over de tentoonstelling bij de NBKS (Radio Omroep Brabant).

12 december 1991 Tussen Amsterdam en Brussel, kunst en cultuur in Brabant met Gerard van Maasakkers, Fototentoonstelling in De Krabbedans. Gesprek met ‘het verzamelbeest’ Wijnand van Lieshout (Radio Omroep Brabant).

8 oktober 1993 Fotowerken in Gemeentehuis Emmeloord. Peter van Leeuwe in gesprek met Wijnand van Lieshout (Radio Flevopolder).

4 december 1996 Tentoonstelling Lust in Galerie Kathareze. Anita Bus in gesprek met Jan Doms en Wijnand van Lieshout (TV 8 Brabant).


Leiden, Prentenkabinet, bibliotheek en documentatiebestand.

Tilburg, Wijnand van Lieshout, documentatie en mondelinge informatie.

Tilburg, Urias Nooteboom, Opgang en ondergang (lezing over Wijnand van Lieshout in de Jurgens Textielfabriek te Tilburg, 23 november 1980).


Amsterdam, Stedelijk Museum (bruikleen van Instituut Collectie Nederland).

Leiden, Prentenkabinet Universiteit Leiden.

Maastricht, Bonnefantenmuseum.

Sittard, Stedelijk Museum Het Domein (voorheen: Het Domein. Het Nederlands Fotomuseum).

Venlo, Museum Van Bommel-Van Dam. De meeste grote kunstuitleencentra in Nederland.